valori istorico-artistice
Valorile istorice și artistice pe care le implică exemplele de ramură artistică ale unei persoane.
Maeștrii de studii dans sunt creatori specializați de dans în stiluri sau tradiții specifice, cum ar fi dans etnic, dans vechi sau baroc. Munca lor este contextualizată istoric și sociologic ca o expresie a grupului uman care a dezvoltat-o. Maeștrii de studii de balet analizează dansul în ceea ce privește aspectele intrinseci: teoria, practica și epistemologia mișcărilor ca atare. De asemenea, studiază dansul din perspectiva extrinsecă: contextul social, etnologic, etnografic și sociologic în care a fost creat dansul.
Competences and skills
42 ESCO relationsEssential knowledge 3 competences
Occupation specific
0 competencesNo competences in this bucket.
Sector-specific
1 competenceCross-sector
2 competencesdreptul proprietății intelectuale
Regulamentele care reglementează ansamblul drepturilor care protejează produsele intelectuale de utilizarea ilegală.
legislația muncii
Legislația națională sau internațională care reglementează condițiile de muncă în diferite domenii între partidele de pe piața muncii, cum ar fi guvernul, angajații, angajatorii și sindicatele.
Essential skills and competences 23 competences
Occupation specific
3 competencesdocumentează în scris coregrafia
Documentează și conservă coregrafia unei producții, intenția și viziunea coregrafului.
îndeplinește rolul de persoană-resursă în dans
Îndeplinește rolul de consultant expert pentru coregrafi, programatori, locuri de muncă, conservatoare și alte instituții relevante.
înregistrează modificările de coregrafie
Indică orice modificare de coreografii în timpul unei producții și corectează erorilor în notație.
Sector-specific
17 competencesasigură condiții sigure de lucru în domeniul artelor spectacolului
Verifică aspectele tehnice ale spațiului său de lucru, ale costumelor, ale recuzitei etc. Elimină eventualele pericole din spațiul său de lucru sau din spectacol. Intervine în mod activ în caz de accident sau boală.
concepe mișcări codificate
Identifică mișcări codificate, care urmează să fie utilizate. Utilizează și demonstrează mișcările codificate pentru artiști.
creează materialul coregrafic
Creează mișcări, secvențe sau secțiuni coregrafice și legături între ele.
creează un mediu de lucru în care artiștii să își poată dezvolta potențialul
Se asigură că artiștii sunt bine pregătiți și îndrumați îndeaproape în cadrul fiecărei sesiuni de lucru. Solicită feedback de la artiști cu privire la sesiunile de lucru și îl ia în considerare.
demonstrează cunoștințe aprofundate despre tradiția unui anumit stil de dans
Demonstrează o înțelegere integrată a dansului și a concepției dansului și exprimă un punct de vedere artistic al stilului propriu de dans ales, care îi permite să reconstruiască sau să creeze o operă coregrafică cu implicare totală în propria tradiție de dans.
descrie experiența artistică
Ia în considerare alte domenii de expertiză sau experiență și identifică elementele relevante pentru abordarea artistică proprie.
desfășoară servicii de impresariat artistic
Prezintă și promovează abordarea artistică și poziționează activitatea pe piețele-țintă.
dezvoltă limbajul fizic
Analizează și îmbunătățește mișcările coregografice și limbajul corporal, urmând instrucțiunile coregrafului, ale regizorului de scenă etc.
dă exemplu în cadrul comunității artistice
Își asumă responsabilitatea pentru bunăstarea dumneavoastră fizică și emoțională, fiind un exemplu pentru grupul dumneavoastră. Se preocupă de bunăstarea participanților dumneavoastră atunci când îi dirijează în cadrul unei sesiuni de dans.
evaluează calitatea obiectelor de artă
Evaluează corect calitatea obiectelor de artă, a artefactelor, a fotografiilor și a documentelor.
identifică nevoile artiștilor
Identifică nevoile artiștilor interpreți sau executanți, luând în considerare punctele forte și punctele slabe ale fiecărui artist interpret sau executant, precum și nevoile specifice fiecărui rol sau partituri. Ia în considerare sănătatea și siguranța artiștilor interpreți sau executanți.
interpretează intenția artistică
Interpretează intenția artistică a autorului.
monitorizează progresele din domeniul artelor
Monitorizează evenimente artistice, tendințe și alte evoluții. Citește publicații de artă recente pentru a dezvolta idei și a păstra legătura cu activitățile de artă relevante de la nivel mondial.
notează stiluri de dans
Utilizează tehnici de notare a dansului pentru a nota diferite forme de dans.
înțelege arhitectura unui spectacol în direct
Identifică structura coregrafică a activității unui spectacol în direct. Cunoaște secvențe, secțiuni, părți și structura ritmică.
înțelege dimensiunea conceptuală a unui spectacol în direct
Identifică ideile principale ale unui spectacol în direct, analizând secvențele coregrafice și accentul pus pe diferitele componente ale operei. Identifică trimiterile de natură literară, vizuală, filozofică sau științifică.
înțelege dimensiunea emoțională a unui spectacol
Identifică aspectele specifice ale distribuției și emoțiile pe care le generează transformările fizice ale artiștilor. Percepe încărcătura emoțională a secvențelor coregrafice, dispunerea elementelor în utilizarea spațiului. Identifică curba emoțională.
Cross-sector
3 competencescreează noi scene de luptă
Analizează participanții în grupuri sau unul câte unul pentru a le identifica potențialul. Creează noi mișcări personalizate pentru a valorifica la maximum potențialul artiștilor interpreți sau executanți.
lucrează cu o mare varietate de personalități
Este flexibil/ă și lucrează cu o gamă largă de tipuri de personalități.
lucrează cu respectarea normelor de siguranță personală
Aplică normele de siguranță în conformitate cu formarea și cu instruirea și pe baza unei înțelegeri solide a măsurilor de prevenție și a riscurilor legate de sănătatea și siguranța personală.
Optional knowledge 1 competence
Occupation specific
0 competencesNo competences in this bucket.
Sector-specific
0 competencesNo competences in this bucket.
Cross-sector
1 competencelimbajul corpului
Observă și interpretează semnalele non-verbale pe care le transmit oamenii prin intermediul corpului lor, inclusiv pe sine.
Optional skills and competences 15 competences
Occupation specific
1 competenceclarifică modul în care diferitele componente funcționează împreună
Evaluează măsura în care componentele operei artistice sunt armonizate. Caută soluții atunci când este necesar și propune ajustări.
Sector-specific
12 competencesanalizează partitura muzicală
Analizează coloana sonoră, forma, temele și structura unei piese muzicale.
asigură compatibilitatea între nevoile comunității-țintă și competențele personale
Asigură compatibilitatea între nevoile comunității-țintă pe care ați cercetat-o și competențele dvs. personale în calitate de lider de dans. Practică autoevaluarea și evaluarea sinceră a competențelor dvs.
contribuie la o abordare artistică
Contribuie la dezvoltarea unei abordări artistice. Ajută coregraful să își dezvolte intenția artistică, înțelegând identitatea muncii, participând la procesul de creație.
contribuie la procesul de reflecție al coregrafului
Îi ajută pe coregrafi să își dezvolte procesul de reflecție. Sugerează lecturi. Face trimitere la activitatea artiștilor vizuali, a producătorilor de film, a artiștilor interpreți, a compozitorilor și a sunetiștilor și sugerează potențiale resurse de personal.
dezvoltă limbajul coregrafic propus
Repetă și dezvoltă concepte artistice, coregrafice, dramatice și de interacțiune, cu scopul de a le încorpora în spectacolele artistice.
elaborează metode de integrare coregrafică
Elaborează metode pentru a transmite artiștilor stilul sau semnătura coregrafică proprie. Definește un mod de transmitere. Selectează instrumentele necesare.
gestionează proiectul artistic
Gestionează un proiect artistic. Stabilește necesitățile proiectului. Stabilește parteneriate. Gestionează bugetul, calendarul, acordurile contractuale și evaluează proiectul.
inspiră entuziasm pentru dans
Încurajează și le permite persoanelor, în special copiilor, să se implice în dans și să îl înțeleagă și să îl aprecieze, atât în context privat, cât și în contexte publice.
lucrează într-un mediu internațional
Îndrumă cariera la nivel internațional, ceea ce adesea presupune capacitatea de a interacționa, de a relaționa și de a comunica cu persoane aparținând unor culturi diferite.
predă dansul
Instruiește studenții în ceea ce privește teoria și practica dansului, în scop recreațional sau pentru a-i sprijini să urmeze o viitoare carieră în acest domeniu. Furnizează instrucțiuni de corectare care susțin diferența și acordă atenție codurilor etice de conduită în ceea ce privește atingerea, spațiul personal și metodele pedagogice adecvate ca instrument de stimulare a participanților.
stimulează imaginația artistică
Folosește artefacte inspiraționale și metode creative pentru a stimula imaginația interpreților. Oferă interpreților documentația necesară. Stimulează imaginația interpreților implicați în spectacole în direct, teatru, film și divertisment. Profesioniștii din aceste domenii lucrează pentru a inspira și spori creativitatea și imaginația actorilor, a muzicienilor, a dansatorilor și a altor interpreți.
studiază comunitatea ca o comunitate-țintă
Recurge la activități de cercetare adecvate pentru a afla dacă această comunitate specifică este o piață potențială/țintă. Identifică nevoile sale specifice, stilul de dans, rolurile și relațiile, precum și sistemele de comunicare utilizate anterior pentru a răspunde acestor nevoi. Studiază importanța valorilor, a politicilor sau a limbii care sunt relevante pentru comunicarea cu aceștia.
Cross-sector
2 competencesconștientizează dimensiunea interculturală
Manifestă sensibilitate față de diferențele culturale, luând măsuri care să faciliteze o interacțiune pozitivă între organizațiile internaționale, între grupuri sau indivizi ce provin din culturi diferite și promovează integrarea acestora în cadrul unei comunități.
creează noi scene de luptă
Analizează participanții în grupuri sau unul câte unul pentru a le identifica potențialul. Creează noi mișcări personalizate pentru a valorifica la maximum potențialul artiștilor interpreți sau executanți.