valori istorico-artistice
Valorile istorice și artistice pe care le implică exemplele de ramură artistică ale unei persoane.
Coregrafii creează secvențe de mișcări în care se specifică mișcarea, forma sau ambele. Unii coregrafi își asumă, de asemenea, rolul de a coordona, de a preda și de a face repetiții în procesul de elaborare a coregrafiei. Pot acționa, de asemenea, în calitate de instructori de mișcare pentru actori.
Competences and skills
49 ESCO relationsEssential knowledge 3 competences
Occupation specific
0 competencesNo competences in this bucket.
Sector-specific
1 competenceCross-sector
2 competencesdreptul proprietății intelectuale
Regulamentele care reglementează ansamblul drepturilor care protejează produsele intelectuale de utilizarea ilegală.
legislația muncii
Legislația națională sau internațională care reglementează condițiile de muncă în diferite domenii între partidele de pe piața muncii, cum ar fi guvernul, angajații, angajatorii și sindicatele.
Essential skills and competences 30 competences
Occupation specific
3 competencesasigură longevitatea coregrafiei
Actualizează o activitate artistică pentru a fi repusă în scenă sau transpusă dintr-o locație în alta. Se asigură că se efectuează înregistrarea video, că integritatea activității este respectată și că elementele asociate cu aceasta sunt păstrate.
concepe o operă coregrafică
Apelează la propria imaginație pentru a concepe o operă coregrafică. Identifică una sau mai multe idei esențiale și le dezvoltă. Generează conținut artistic și creează secvențe de mișcare. Orchestrează componentele operei și o finalizează.
dezvoltă un limbaj coregrafic
Dezvoltă mișcări prin definirea de parametri fizici de cercetare și prin utilizarea de competențe în improvizație. Se asigură că dansatorii și actorii înțeleg pe deplin elementele coregrafice selectate și utilizează pe deplin calitățile unice ale fiecărui actor. Elaborează un vocabular bazat pe instrucțiuni și pe utilizarea mișcărilor codificate. Creează un vocabular bazat pe o semnătură gestuală, pe baza improvizațiilor, pe baza unor parametri creativi și a unor constrângeri de producție.
Sector-specific
23 competencesadună echipe artistice
Constituie o echipă artistică după identificarea nevoilor, căutarea candidaților, desfășurarea interviurilor și alinierea la condițiile proiectului.
asigură condiții sigure de lucru în domeniul artelor spectacolului
Verifică aspectele tehnice ale spațiului său de lucru, ale costumelor, ale recuzitei etc. Elimină eventualele pericole din spațiul său de lucru sau din spectacol. Intervine în mod activ în caz de accident sau boală.
concepe mișcări codificate
Identifică mișcări codificate, care urmează să fie utilizate. Utilizează și demonstrează mișcările codificate pentru artiști.
concepe mișcări de zbor
Concepe mișcări de zbor ale artiștilor într-un spectacol live.
creează materialul coregrafic
Creează mișcări, secvențe sau secțiuni coregrafice și legături între ele.
creează un mediu de lucru în care artiștii să își poată dezvolta potențialul
Se asigură că artiștii sunt bine pregătiți și îndrumați îndeaproape în cadrul fiecărei sesiuni de lucru. Solicită feedback de la artiști cu privire la sesiunile de lucru și îl ia în considerare.
definește abordarea artistică
Definește propria abordare artistică, analizând activitatea anterioară și experiența pe care o are, identificând componentele semnăturii creative și pornind de la aceste cercetări pentru a descrie viziunea artistică proprie.
descrie experiența artistică
Ia în considerare alte domenii de expertiză sau experiență și identifică elementele relevante pentru abordarea artistică proprie.
desfășoară servicii de impresariat artistic
Prezintă și promovează abordarea artistică și poziționează activitatea pe piețele-țintă.
dezvoltă limbajul coregrafic propus
Repetă și dezvoltă concepte artistice, coregrafice, dramatice și de interacțiune, cu scopul de a le încorpora în spectacolele artistice.
dezvoltă limbajul fizic
Analizează și îmbunătățește mișcările coregografice și limbajul corporal, urmând instrucțiunile coregrafului, ale regizorului de scenă etc.
dezvoltă un cadru artistic
Dezvoltă un cadru specific pentru cercetare, creație și finalizarea activităților artistice.
dă exemplu în cadrul comunității artistice
Își asumă responsabilitatea pentru bunăstarea dumneavoastră fizică și emoțională, fiind un exemplu pentru grupul dumneavoastră. Se preocupă de bunăstarea participanților dumneavoastră atunci când îi dirijează în cadrul unei sesiuni de dans.
elaborează metode de integrare coregrafică
Elaborează metode pentru a transmite artiștilor stilul sau semnătura coregrafică proprie. Definește un mod de transmitere. Selectează instrumentele necesare.
identifică nevoile artiștilor
Identifică nevoile artiștilor interpreți sau executanți, luând în considerare punctele forte și punctele slabe ale fiecărui artist interpret sau executant, precum și nevoile specifice fiecărui rol sau partituri. Ia în considerare sănătatea și siguranța artiștilor interpreți sau executanți.
instruiește artiști în materie de tehnici de zburat
Instruiește artiștii în ceea ce privește utilizarea de echipamente de zbor și în materie de tehnici de zburat/efectuarea de repetiții pentru mișcările de zbor.
monitorizează progresele din domeniul artelor
Monitorizează evenimente artistice, tendințe și alte evoluții. Citește publicații de artă recente pentru a dezvolta idei și a păstra legătura cu activitățile de artă relevante de la nivel mondial.
pregătește sesiunea de instruire în vederea susținerii reprezentației
Pregătește o sesiune de instruire pentru artiști. Ia în considerare obiectivul de instruire, spațiul de instruire și sănătatea și siguranța artiștilor.
repetă mișcările de zbor împreună cu artistul
Ajută artistul să repete mișcările de zbor utilizând echipamentul adecvat.
înțelege arhitectura unui spectacol în direct
Identifică structura coregrafică a activității unui spectacol în direct. Cunoaște secvențe, secțiuni, părți și structura ritmică.
înțelege dimensiunea conceptuală a unui spectacol în direct
Identifică ideile principale ale unui spectacol în direct, analizând secvențele coregrafice și accentul pus pe diferitele componente ale operei. Identifică trimiterile de natură literară, vizuală, filozofică sau științifică.
înțelege dimensiunea emoțională a unui spectacol
Identifică aspectele specifice ale distribuției și emoțiile pe care le generează transformările fizice ale artiștilor. Percepe încărcătura emoțională a secvențelor coregrafice, dispunerea elementelor în utilizarea spațiului. Identifică curba emoțională.
înțelege limbajul corporal al unui spectacol în direct
Descifrează semnificația mișcărilor în diverse secvențe coreografice și interpretează limbajul corpului, care este utilizat.
Cross-sector
4 competencescreează noi scene de luptă
Analizează participanții în grupuri sau unul câte unul pentru a le identifica potențialul. Creează noi mișcări personalizate pentru a valorifica la maximum potențialul artiștilor interpreți sau executanți.
gestionează dezvoltarea profesională personală
Își asumă responsabilitatea pentru învățarea pe tot parcursul vieții și dezvoltarea profesională continuă. Se implică în activități de învățare pentru a sprijini și actualiza competențele profesionale. Identifică domeniile prioritare pentru dezvoltarea profesională pe baza unei reflecții cu privire la propria practică și prin contactul cu omologii și cu părțile interesate.
research
lucrează cu o mare varietate de personalități
Este flexibil/ă și lucrează cu o gamă largă de tipuri de personalități.
lucrează cu respectarea normelor de siguranță personală
Aplică normele de siguranță în conformitate cu formarea și cu instruirea și pe baza unei înțelegeri solide a măsurilor de prevenție și a riscurilor legate de sănătatea și siguranța personală.
Optional skills and competences 16 competences
Occupation specific
0 competencesNo competences in this bucket.
Sector-specific
15 competencesanalizează partitura muzicală
Analizează coloana sonoră, forma, temele și structura unei piese muzicale.
asigură compatibilitatea între nevoile comunității-țintă și competențele personale
Asigură compatibilitatea între nevoile comunității-țintă pe care ați cercetat-o și competențele dvs. personale în calitate de lider de dans. Practică autoevaluarea și evaluarea sinceră a competențelor dvs.
citește partiturile pentru dansatori
Citește și notează partiturile pentru dansatori (în cazul în care coreografia este notată sau reconstruită pe baza unei abordări istorice).
corectează mișcările cu potențial de vătămare
Recunoaște situațiile în care un participant efectuează o mișcare care ar putea fi vătămătoare pe termen scurt sau lung pentru organism. Răspunde prin instrucțiuni verbale și/sau demonstrații fizice pentru a asigura dobândirea competenței.
demonstrează competențe tehnice pentru stilul propriu de dans
Demonstrează, descrie sau corectează mișcările participanților pentru a le permite să învețe despre corpul lor și despre stilul de dans predat participanților. Compune și creează structura dansului cu participanții în stilul de dans ales. Comunică aptitudinile și experiența creative și compoziționale, precum și relevanța lor pentru piața țintă.
demonstrează cunoștințe aprofundate despre tradiția unui anumit stil de dans
Demonstrează o înțelegere integrată a dansului și a concepției dansului și exprimă un punct de vedere artistic al stilului propriu de dans ales, care îi permite să reconstruiască sau să creeze o operă coregrafică cu implicare totală în propria tradiție de dans.
execută mișcări de zbor
Execută mișcări de zbor utilizând echipamentele corespunzătoare pentru dansul în aer pe verticală.
gestionează proiectul artistic
Gestionează un proiect artistic. Stabilește necesitățile proiectului. Stabilește parteneriate. Gestionează bugetul, calendarul, acordurile contractuale și evaluează proiectul.
identifică cerințele operei în cadrul spectacolului artistic
Identifică așteptările coregrafului și ale directorului artistic. Identifică cerințele fizice, muzicale, teatrale și vocale legate de produsul artistic, scenele de luptă, montajul și scena etc.
inspiră entuziasm pentru dans
Încurajează și le permite persoanelor, în special copiilor, să se implice în dans și să îl înțeleagă și să îl aprecieze, atât în context privat, cât și în contexte publice.
lucrează într-un mediu internațional
Îndrumă cariera la nivel internațional, ceea ce adesea presupune capacitatea de a interacționa, de a relaționa și de a comunica cu persoane aparținând unor culturi diferite.
notează stiluri de dans
Utilizează tehnici de notare a dansului pentru a nota diferite forme de dans.
predă dansul
Instruiește studenții în ceea ce privește teoria și practica dansului, în scop recreațional sau pentru a-i sprijini să urmeze o viitoare carieră în acest domeniu. Furnizează instrucțiuni de corectare care susțin diferența și acordă atenție codurilor etice de conduită în ceea ce privește atingerea, spațiul personal și metodele pedagogice adecvate ca instrument de stimulare a participanților.
selectează muzica pentru spectacol
Selectează piese muzicale pentru un spectacol în direct. Ia în considerare factori precum abilitățile ansamblului, disponibilitatea compoziției muzicale scrise și necesitatea unei varietăți muzicale.
stimulează imaginația artistică
Folosește artefacte inspiraționale și metode creative pentru a stimula imaginația interpreților. Oferă interpreților documentația necesară. Stimulează imaginația interpreților implicați în spectacole în direct, teatru, film și divertisment. Profesioniștii din aceste domenii lucrează pentru a inspira și spori creativitatea și imaginația actorilor, a muzicienilor, a dansatorilor și a altor interpreți.
Cross-sector
1 competenceconștientizează dimensiunea interculturală
Manifestă sensibilitate față de diferențele culturale, luând măsuri care să faciliteze o interacțiune pozitivă între organizațiile internaționale, între grupuri sau indivizi ce provin din culturi diferite și promovează integrarea acestora în cadrul unei comunități.