asigură armonia mișcărilor corpului
Asigură armonia mișcărilor corpului în funcție de ritm și de melodie, conceptul estetic sau dramatic, ritmul dramatic etc.
Cascadorii execută acțiuni care sunt prea periculoase pentru a fi realizate de actori, pe care actorii nu au capacitatea fizică de a le realiza sau care necesită competențe specializate, cum ar fi scene de luptă, sărituri de pe clădiri, dans și altele.
No competences in this bucket.
Asigură armonia mișcărilor corpului în funcție de ritm și de melodie, conceptul estetic sau dramatic, ritmul dramatic etc.
Execută diverse mișcări fizice pentru realizarea din punct de vedere tehnic a unor roluri dificile.
Lucrează cu echipa responsabilă de utilizarea și deplasarea camerei, primind instrucțiuni de la membrii acesteia cu privire la locul în care trebuie să stea pentru a obține un rezultat estetic.
Colaborează îndeaproape cu regizorii, colegii actori și cu dramaturgii pentru a găsi interpretarea ideală pentru un rol.
Se adaptează la diferite tipuri de mass-media, cum ar fi televiziunea, cinematografia, reclame și altele. Adaptează munca la tipul de mass-media, scara de producție, buget, genuri în cadrul tipurilor de mass-media și altele.
Exprime emoții și idei prin mișcări, gesturi și acțiuni.
Studiază și repetă roluri conform scenariului; interpretează, învață și memorează replici, cascadorii și semnale de regie, conform indicațiilor regizorului.
Studiază diferite surse media, cum ar fi transmisiunile, presa scrisă și mass-media online, în scopul de a colecta surse de inspirație pentru dezvoltarea de concepte creative.
Observă dirijorul, orchestra sau regizorul și urmărește textul și compoziția muzicală vocală pentru semnale de intervenție în producția artistică.
Înțelege, analizează și descrie propria performanță. Contextualizează propria muncă într-un stil sau în mai multe stiluri, tendințe, evoluții etc. Își evaluează propria muncă la repetiții și spectacole.
Lucrează cu personalul responsabil pentru costume și pentru machiaj în concordanță cu viziunea lor creativă și obține instrucțiuni de la aceste persoane cu privire la modul în care ar trebui să arate machiajul și costumele.
Lucrează cu echipa responsabilă pentru configurarea și funcționarea luminilor, pentru a obține instrucțiuni de la aceasta cu privire la locul în care trebuie să stea, pentru a obține un rezultat estetic.
Aplică normele de siguranță în conformitate cu formarea și cu instruirea și pe baza unei înțelegeri solide a măsurilor de prevenție și a riscurilor legate de sănătatea și siguranța personală.
Oferă feedback altor persoane. Evaluează și reacționează constructiv și în mod profesional la comunicarea critică din partea colegilor și a clienților.
Participă la repetiții pentru a adapta platourile, costumele, machiajul, iluminarea, poziționarea camerelor de filmat etc.
Respectă instrucțiunile regizorului, înțelegând în același timp viziunea creativă a acestuia.
Gestionează succesiunea activităților pentru a livra lucrările finalizate la termenele convenite, în conformitate cu un program de lucru.
Diferitele tehnici și reguli de utilizare pentru a mânui în condiții de siguranță spada sau sabia pentru a reproduce scene de luptă.
Diferitele stadii de dezvoltare pentru realizarea unui film, cum ar fi scrierea scenariului, finanțarea, turnarea, editarea și distribuția.
Arta și practica de a crea imagini de natură estetică prin înregistrarea de radiații luminoase sau electromagnetice.
Diferitele tehnici de actorie pentru dezvoltarea performanțelor veridice, cum ar fi tehnica Metodei, actorie clasică și tehnica Meisner.
Caracteristicile tehnicilor utilizate pentru a crea atmosfere și efecte pe ecran sau pe scenă; echipamentul necesar și cadrul adecvat de utilizat.
Practică sporturi de acțiune considerate a prezenta un nivel ridicat de pericol inerent și care implică viteza, înălțimea, un nivel ridicat de efort fizic și echipamente foarte specializate.
Se promovează pe sine aderând la rețele și difuzând materiale promoționale, cum ar fi materialele demonstrative, recenziile din presă, un site sau o biografie. Constituie o echipă de promovare și gestionare. Propune serviciile sale viitorilor angajatori sau producători.
Se asigură că tehnicile de luptă utilizate într-un spectacol sunt adaptate scopului. Asigură siguranța actorilor și a publicului. Adaptează tehnicile de luptă pentru a corespunde contextului și viziunii artistice a producției.
Descrie experiența acumulată în disciplina proprie și într-un mediu artistic. Identifică elementele relevante pentru definirea unei abordări a propriei discipline de luptă în domeniul artistic. Descrie istoricul personal de formare. Identifică formarea relevantă pentru abordarea artistică a propriei discipline de luptă.
Caută locații potrivite pentru filmări sau ședințe foto.
Se pune de acord cu directorul sau coregraful în legătură cu ideile principale așteptate în urma scenelor de luptă și le dezvoltă. Transmită ideile principale ale celorlalți colaboratori, designeri etc. Explică opțiunile dintr-o perspectivă largă. Identifică punctele-cheie care trebuie comunicate. Indică metoda de lucru care trebuie utilizată. Explică etapele repetițiilor de la început până la primul spectacol.
Evoluează în producții artistice din diferite discipline precum balet clasic, dans modern, dans contemporan, dansuri de epocă, dansuri etnice, dansuri populare, dansuri acrobatice și street dance.
Învață și repetă mișcările de dans necesare în producțiile artistice.
Asigură o interacțiune sigură și umană cu animalul, evitând factorii care îi vor afecta acestuia comportamentul. Aceasta include utilizarea de echipamente/dispozitive de pregătire umane, precum și explicarea utilizărilor proprietarilor/deținătorilor, pentru a se asigura că sunt utilizate în mod corespunzător și că bunăstarea animalului este protejată.
Poartă echipamente de captare a mișcărilor în timp ce interpretează, pentru a oferi artiștilor multimedia material în direct, astfel încât creațiile lor animate să simuleze mișcări, expresii faciale, mișcări de dans sau mișcări sportive reale.
Gestionează, programează și desfășoară repetiții pentru spectacol.
Practică unul sau mai multe sisteme sau tradiții de luptă codificate. Utilizează tehnicile dvs. în artele marțiale pentru autoapărare, autodezvoltare, performanță, sănătate sau în alte scopuri.
Decide cu privire la conținutul unei repetiții. Se implică în materialele coreografice și în alte componente ale lucrării. Adună resursele tehnice și materiale necesare și contribuie la crearea spațiului pentru repetiții.
Se adaptează la roluri diferite în piesă, în ceea ce privește stilurile, modurile de interpretare și estetica.
Trage cu una sau mai multe tipuri de arme de foc, cunoscând tehnicile de manevrare în condiții de siguranță, scopul armei de foc și tragerea.
Repetă pentru a învăța materialul coregrafic, pentru a transmite intenția, nuanțele și detaliile coregrafilor, precum și pentru a dezvolta propriul rol în cadrul momentului artistic, ținând seama de gradul de precizie a mișcărilor, de ritm, de muzică, de interacțiunea cu ceilalți dansatori și cu elementele scenice, de starea fizică proprie și de condițiile locului de desfășurare, precum și de riscurile potențiale asociate (oboseala, starea podelei, temperatura etc.).
Are capacitatea de a conduce vehicule; deține tipul omologat de permis de conducere în funcție de tipul de autovehicul utilizat.
Identifică și evaluează factorii care pot pune în pericol succesul unui proiect sau amenință funcționarea organizației. Pune în aplicare proceduri prin care să se evite sau să se reducă la minimum impactul acestora.
Face echitație, acordă atenție asigurării siguranței calului și a călărețului și aplică tehnici adecvate de echitație.
Interpretează, în mod spontan sau fără pregătire, dialoguri sau acțiuni.
Interpretează împreună cu alți actori. Anticipează mișcările acestora. Reacționează la acțiunile lor.
Se consultă cu recuziteri în legătură cu elementele de recuzită utilizate.
Respectă reglementările legale specifice, de exemplu instalează sistemele necesare și furnizează documentația necesară, pentru a obține licența relevantă.